Moodsa kunsti liikumine pooldab selliseid disainipõhimõtteid nagu "lihtsus", "otsene" ja "loodus". See rõhutab seost inimese ja looduse, inimese ja ühiskonna ning inimese ja kunsti vahel ning propageerib inimese ja looduse, ühiskonna ja kunsti harmoonilise ühtsuse elluviimist. Selle kontseptsiooni ettepanek ja praktika on oluliselt edendanud kaasaegsete disainiideede ja -stiilide arengut. Lisaks toetab kaasaegne kunstiliikumine uute vahendite ja materjalide kasutamist, et väljendada ilu ja elu nõudeid uuel ajastul, rikastades seeläbi oluliselt mitme materjaliga kombineeritud disaini väljendustehnikaid ja keelt.
SÕIDULINE FAUVISM
1900. aastate alguse Prantsuse kunstimaailma “metsaline” ei maalinud pehmelt, mis peegeldab tõsiasja, et kunstnikud kaldusid oma tunnete ja mõtete väljendamisel tugevamalt ja vahetumalt väljenduma. See esitus kasutab tavaliselt erksaid ja intensiivseid värve, samuti konarlikke ja võimsaid pintslitõmbeid, et saavutada suurem visuaalne mõju ja emotsionaalne resonants.
Fovism, selle kunstistiili peamiseks rakendusalaks on maali ja joonistamise valdkond, eriti need kunstnikud, kes soovivad väljendada tugevaid emotsioone ja mõtteid. Maalimisel kasutab see stiil tavaliselt erksaid värve ja tugevat kontrasti, et väljendada emotsiooni ja mõtte konflikti. Joonistamisel kasutatakse sageli jämedaid pintslitõmbeid ja tugevaid jooni, et väljendada emotsiooni ja mõtte otsekohesust.
SOE BAUHAUS
Saksa kuulsa kunstikooli Bauhausi poolt tervitatav puhas geomeetria ja ruudustik põhineb geomeetria põhimõtete põhjalikul uurimisel ja mõistmisel. Selle põhiprintsiip on tugineda vormi, proportsiooni, sümmeetria, tasakaalu ja ruumi teravale mõistmisele. Neid põhimõtteid kasutati laialdaselt Bauhausi haridussüsteemis ja neist sai üks kaasaegse kunsti ja disaini põhiteooriaid.
Neid uudseid ja väljendusrikkaid mustreid kasutatakse laialdaselt Bauhausi disainides ning moodne pähkel ja nahk asendavad lahedat metalli ja heledaid neutraalseid värve nüansirikaste paeltega. Sealhulgas arhitektuur, mööbel, lambid, lauanõud ja nii edasi on laialt populaarsed. Need tööd ei oma mitte ainult esteetilist väärtust, vaid peegeldavad ka praktilisust ja ökonoomsust, mida on vaja kaasaegse tööstusliku tootekujunduse jaoks. Moodsa kunsti ja disaini valdkonnas on Bauhausi geomeetria ja ruudustikutaolised mustrid endiselt olulised viite- ja inspiratsiooniallikad. Samas on need põhimõtted laialdaselt kasutusel ka arhitektuuris, tööstusdisaini, graafilise disaini, veebidisaini ja teistes valdkondades ning neist on saanud üks kaasaegse disaini alustalasid.
KUBISMI UUENDUS
Pablo Picasso (Pablo Picasso) ja George Braque (Georges Braque) rääkisid oma jõupingutustest taastada kunstiline kord 1900. aastate alguses. Tänapäeva täiustatud abstraktse vormi ja segamaterjalist mööbli kvaliteet tuleneb kaasaegse materjaliteaduse arengust ja tehnoloogia arengust. Abstraktne vormikujunduse kontseptsioon rõhutab lihtsust, mugavust ja praktilisust ning rõhutab ergonoomika, esteetika ja funktsionaalsuse kombinatsiooni. Segamaterjalid viitavad erinevate materjalide kombinatsioonile, mis võib füüsikaliste ja keemiliste reaktsioonide kaudu optimeerida struktuuri ja omadusi. Nende materjalide hulka kuuluvad, kuid mitte ainult, metall, plast, puit, klaas, kivi jne.
Abstraktne vorm ja segatud materjalid mööbli kvaliteedi parandamiseks, laialdaselt kasutatav. Igapäevaelus saavad inimesed seda mööblit osta, et parandada oma elukvaliteeti ja mugavust. Kaubandusvaldkonnas on ka abstraktse vormi ja segamaterjalist mööbli disainimine muutunud oluliseks osaks brändi kuvandis ja müügikonkurentsivõimes. Teaduse ja tehnoloogia valdkonnas on nende materjalide uurimine ja rakendamine samuti tuge ja abi innovatsiooniks ja arenguks erinevates valdkondades. Lühidalt öeldes on abstraktse vormi ja segamaterjalist mööbli parem kvaliteet kaasaegse materjaliteaduse ja -tehnoloogia arengu oluline saavutus ning sellel on lai rakendusvõimalus ja sotsiaalne väärtus.
KERGE LÜRILINE ORFISM
Kubism on 20. sajandi alguse kaasaegne kunstivorm ja selle põhiidee on luua kolmemõõtmeline tunne, esindades objektide mitut nurka. Kubismi kunstilistes esitustes on värv ja kuju vastastikku sõltuvad. Seetõttu värvi ja kuju töötlemise kaudu. Kubismi meloodilises väljenduses saab seda muuta abstraktsemaks, muutes värvi ja kuju. Selles protsessis on värvi kasutamine väga oluline. Säravaid värve kasutades saab luua dünaamilisemaid ja erksamaid kunstivorme.
Kubism on 20. sajandi alguse kaasaegne kunstivorm ja selle põhiidee on luua kolmemõõtmeline tunne, esindades objektide mitut nurka. Kubismi kunstilistes esitustes on värv ja kuju vastastikku sõltuvad. Seetõttu värvi ja kuju töötlemise kaudu. Kubismi meloodilises väljenduses saab seda muuta abstraktsemaks, muutes värvi ja kuju. Selles protsessis on värvi kasutamine väga oluline. Säravaid värve kasutades saab luua dünaamilisemaid ja erksamaid kunstivorme.
Postitusaeg: 19. september 2023