आधुनिक कला आंदोलन से डिज़ाइन प्रेरणा लें

आधुनिक कला आंदोलन "सादगी", "प्रत्यक्ष" और "प्रकृति" जैसे डिज़ाइन सिद्धांतों की वकालत करता है। यह मनुष्य और प्रकृति, मनुष्य और समाज, और मनुष्य और कला के बीच संबंध पर जोर देता है, और मनुष्य और प्रकृति, समाज और कला के बीच सामंजस्यपूर्ण एकता की प्राप्ति की वकालत करता है। इस अवधारणा के प्रस्ताव और अभ्यास ने आधुनिक डिजाइन विचारों और शैलियों के विकास को काफी बढ़ावा दिया है। इसके अलावा, आधुनिक कला आंदोलन नए युग में सौंदर्य और जीवन की आवश्यकताओं को व्यक्त करने के लिए नए साधनों और सामग्रियों का उपयोग करने की वकालत करता है, इस प्रकार बहु-सामग्री मिश्रण और मैच डिजाइन की अभिव्यक्ति तकनीकों और भाषा को काफी समृद्ध करता है।

साहसी फ़ौविज़्म

1900 के दशक की शुरुआत में फ्रांसीसी कला जगत के "जानवर" ने धीरे-धीरे पेंटिंग नहीं की, जो इस तथ्य को दर्शाता है कि कलाकार अपनी भावनाओं और विचारों को व्यक्त करते समय अधिक मजबूत और प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति दिखाते थे। अधिक दृश्य प्रभाव और भावनात्मक अनुनाद प्राप्त करने के लिए यह प्रतिनिधित्व आम तौर पर चमकीले और गहन रंगों के साथ-साथ मोटे और शक्तिशाली ब्रश स्ट्रोक का उपयोग करता है।

फ़ौविज़्म, इस कला शैली का मुख्य अनुप्रयोग क्षेत्र पेंटिंग और ड्राइंग का क्षेत्र है, विशेष रूप से वे कलाकार जो मजबूत भावनाओं और विचारों को व्यक्त करना चाहते हैं। पेंटिंग में, यह शैली आमतौर पर भावना और विचार के बीच संघर्ष को व्यक्त करने के लिए चमकीले रंगों और मजबूत कंट्रास्ट का उपयोग करती है। ड्राइंग में, शैली अक्सर भावना और विचार की प्रत्यक्षता को व्यक्त करने के लिए मोटे ब्रश स्ट्रोक और मजबूत रेखाओं का उपयोग करती है।

एक गर्म बॉहॉस

प्रसिद्ध जर्मन कला विद्यालय बॉहॉस द्वारा स्वागत किया गया शुद्ध ज्यामिति और ग्रिड पैटर्न ज्यामिति के सिद्धांतों के गहन अध्ययन और समझ पर आधारित है। इसका मूल सिद्धांत रूप, अनुपात, समरूपता, संतुलन और स्थान की गहरी समझ विकसित करना है। इन सिद्धांतों का बॉहॉस शैक्षिक प्रणाली में व्यापक रूप से उपयोग किया गया और यह आधुनिक कला और डिजाइन के बुनियादी सिद्धांतों में से एक बन गया।

इन नवीन और अभिव्यंजक पैटर्न का व्यापक रूप से बाउहॉस डिज़ाइन और आधुनिक अखरोट और चमड़े में ठंडे धातु और हल्के तटस्थ रंगों को बारीक रिबन से बदलने के लिए उपयोग किया जाता है। वास्तुकला, फर्नीचर, लैंप, टेबलवेयर आदि सहित व्यापक रूप से लोकप्रिय हैं। इन कार्यों में न केवल सौंदर्य मूल्य है, बल्कि आधुनिक औद्योगिक उत्पाद डिजाइन के लिए आवश्यक व्यावहारिकता और मितव्ययिता भी प्रतिबिंबित होती है। आधुनिक कला और डिज़ाइन के क्षेत्र में, बॉहॉस ज्यामिति और ग्रिड-जैसे पैटर्न संदर्भ और प्रेरणा का एक महत्वपूर्ण स्रोत बने हुए हैं। साथ ही, इन सिद्धांतों का वास्तुकला, औद्योगिक डिजाइन, ग्राफिक डिजाइन, वेब डिजाइन और अन्य क्षेत्रों में भी व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, और ये आधुनिक डिजाइन की नींव में से एक बन गए हैं।

क्यूबिज़्म पुनर्रचना

पाब्लो पिकासो (पाब्लो पिकासो) और जॉर्ज ब्रैक (जॉर्जेस ब्रैक) ने 1900 के दशक की शुरुआत में कलात्मक व्यवस्था को बहाल करने के अपने प्रयासों के बारे में कहा। अमूर्त रूप और मिश्रित सामग्री फर्नीचर की आज की बेहतर गुणवत्ता आधुनिक सामग्री विज्ञान के विकास और प्रौद्योगिकी की प्रगति से आती है। अमूर्त रूप डिजाइन अवधारणा सादगी, आराम और व्यावहारिकता पर जोर देती है, और एर्गोनॉमिक्स, सौंदर्यशास्त्र और कार्यक्षमता के संयोजन पर जोर देती है। मिश्रित सामग्री विभिन्न सामग्रियों के संयोजन को संदर्भित करती है, जो भौतिक और रासायनिक प्रतिक्रियाओं के माध्यम से संरचना और गुणों को अनुकूलित कर सकती है। इन सामग्रियों में धातु, प्लास्टिक, लकड़ी, कांच, पत्थर आदि शामिल हैं, लेकिन इन्हीं तक सीमित नहीं हैं।

फर्नीचर की गुणवत्ता में सुधार के लिए सार रूप और मिश्रित सामग्री का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। दैनिक जीवन में, लोग अपने जीवन की गुणवत्ता और आराम को बेहतर बनाने के लिए इन फर्नीचर को खरीद सकते हैं। व्यावसायिक क्षेत्र में, अमूर्त रूप और मिश्रित सामग्री वाले फर्नीचर का डिज़ाइन भी ब्रांड छवि और बिक्री प्रतिस्पर्धा का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बन गया है। विज्ञान और प्रौद्योगिकी के क्षेत्र में, इन सामग्रियों के अनुसंधान और अनुप्रयोग विभिन्न क्षेत्रों में नवाचार और विकास के लिए समर्थन और सहायता भी प्रदान कर रहे हैं। संक्षेप में, अमूर्त रूप और मिश्रित सामग्री फर्नीचर की बेहतर गुणवत्ता आधुनिक सामग्री विज्ञान और प्रौद्योगिकी के विकास की एक महत्वपूर्ण उपलब्धि है, और इसमें व्यापक अनुप्रयोग संभावना और सामाजिक मूल्य है।

प्रकाश गीतात्मक ऑर्फिज्म

क्यूबिज़्म 20वीं सदी की शुरुआत में एक आधुनिक कला रूप है, और इसका मूल विचार वस्तुओं के कई कोणों का प्रतिनिधित्व करके त्रि-आयामी अर्थ बनाना है। घनवाद के कलात्मक निरूपण में, रंग और आकार अन्योन्याश्रित हैं। इसलिए, रंग और आकार के उपचार के माध्यम से. क्यूबिज़्म की मधुर अभिव्यक्ति में, रंग और आकार को परिवर्तित करके इसे और अधिक अमूर्त बनाया जा सकता है। इस प्रक्रिया में रंग का प्रयोग बहुत महत्वपूर्ण है। दीप्तिमान रंगों का उपयोग करके, अधिक गतिशील और ज्वलंत कला रूपों का निर्माण किया जा सकता है।

क्यूबिज़्म 20वीं सदी की शुरुआत में एक आधुनिक कला रूप है, और इसका मूल विचार वस्तुओं के कई कोणों का प्रतिनिधित्व करके त्रि-आयामी अर्थ बनाना है। घनवाद के कलात्मक निरूपण में, रंग और आकार अन्योन्याश्रित हैं। इसलिए, रंग और आकार के उपचार के माध्यम से. क्यूबिज़्म की मधुर अभिव्यक्ति में, रंग और आकार को परिवर्तित करके इसे और अधिक अमूर्त बनाया जा सकता है। इस प्रक्रिया में रंग का प्रयोग बहुत महत्वपूर्ण है। दीप्तिमान रंगों का उपयोग करके, अधिक गतिशील और ज्वलंत कला रूपों का निर्माण किया जा सकता है।