현대 미술 운동에서 디자인 영감을 얻습니다.

현대 미술 운동은 '단순성', '직접성', '자연성'과 같은 디자인 원칙을 옹호합니다. 인간과 자연, 인간과 사회, 인간과 예술의 연결을 강조하고, 인간과 자연, 사회와 예술의 조화로운 통합 실현을 옹호합니다. 이 개념의 제안과 실행은 현대적인 디자인 아이디어와 스타일의 발전을 크게 촉진했습니다. 또한, 현대 미술 운동은 새로운 수단과 재료를 사용하여 새로운 시대의 아름다움과 삶의 요구를 표현함으로써 다중 재료 믹스 앤 매치 디자인의 표현 기법과 언어를 크게 풍부하게 한다고 주장합니다.

거시 야수주의

1900년대 초반 프랑스 미술계의 '짐승'은 부드럽게 그림을 그리지 않았는데, 이는 예술가들이 자신의 감정과 생각을 표현할 때 더욱 강렬하고 직접적인 표현을 하는 경향이 있었음을 반영한다. 이 표현은 일반적으로 더 큰 시각적 효과와 정서적 공명을 얻기 위해 밝고 강렬한 색상과 거칠고 강력한 브러시 스트로크를 사용합니다.

이 예술 스타일의 주요 응용 분야인 야수파는 회화 및 소묘 분야, 특히 강한 감정과 생각을 표현하고자 하는 예술가들의 분야입니다. 회화에서 이 스타일은 대개 밝은 색상과 강한 대비를 사용하여 감정과 생각의 갈등을 표현합니다. 그림에서는 감정과 사고의 직접성을 표현하기 위해 거친 붓질과 강한 선을 사용하는 스타일이 자주 사용됩니다.

따뜻한 바우하우스

독일의 유명 예술학교 바우하우스가 환영하는 순수 기하학과 격자 패턴은 기하학 원리에 대한 심층적인 연구와 이해를 바탕으로 합니다. 핵심 원리는 형태, 비율, 대칭, 균형 및 공간에 대한 예리한 이해를 바탕으로 하는 것입니다. 이러한 원리는 바우하우스 교육 시스템에서 널리 사용되었으며 현대 미술과 디자인의 기본 이론 중 하나가 되었습니다.

이러한 참신하고 표현력이 풍부한 패턴은 바우하우스 디자인에 널리 사용되며, 모던한 호두나무와 가죽은 시원한 금속과 밝은 중성색을 은은한 리본으로 대체합니다. 건축을 포함하여 가구, 램프, 식기 등이 널리 인기가 있습니다. 이들 작품은 미학적 가치뿐만 아니라 현대 산업제품 디자인에 필요한 실용성과 경제성을 반영하고 있다. 현대 미술과 디자인 분야에서 바우하우스의 기하학과 격자무늬 패턴은 여전히 ​​중요한 참고 자료이자 영감의 원천입니다. 동시에 이러한 원칙은 건축, 산업 디자인, 그래픽 디자인, 웹 디자인 및 기타 분야에서도 널리 사용되며 현대 디자인의 기초 중 하나가 되었습니다.

입체주의 재방송

파블로 피카소(Pablo Picasso)와 조지 브라크(Georges Braque)는 1900년대 초반 예술적 질서를 회복하기 위한 그들의 노력에 대해 말했다. 오늘날 추상적인 형태와 혼합재료 가구의 품질이 향상되는 것은 현대 재료과학의 발전과 기술의 진보에 따른 것이다. 추상적인 형태의 디자인 컨셉은 단순함, 편안함, 실용성을 강조하고 인체공학, 미학, 기능성의 결합을 강조합니다. 혼합재료는 서로 다른 재료를 혼합하여 물리적, 화학적 반응을 통해 구조와 특성을 최적화할 수 있는 것을 말합니다. 이러한 재료에는 금속, 플라스틱, 목재, 유리, 돌 등이 포함되지만 이에 국한되지는 않습니다.

추상적인 형태와 혼합재료를 사용하여 가구의 질을 향상시키며 널리 사용됩니다. 일상생활에서 사람들은 삶의 질과 편안함을 향상시키기 위해 이러한 가구를 구입할 수 있습니다. 상업 분야에서는 추상적인 형태와 혼합 소재 가구의 디자인도 브랜드 이미지와 판매 경쟁력의 중요한 부분이 되었습니다. 과학기술 분야에서도 이러한 소재의 연구와 응용은 다양한 분야의 혁신과 발전을 지원하고 지원하고 있습니다. 요컨대 추상적인 형태와 혼합재료 가구의 품질향상은 현대재료과학과 기술발전의 중요한 성과이며 폭넓은 응용전망과 사회적 가치를 갖고 있다.

가벼운 서정적 오르피즘

큐비즘(Cubism)은 20세기 초반의 현대 미술 형식으로, 사물을 여러 각도에서 표현하여 입체감을 만들어 내는 것이 그 핵심 사상이다. 입체파의 예술적 표현에서 색상과 모양은 상호의존적입니다. 그러므로 색상과 형태의 처리를 통해서이다. 큐비즘의 선율적 표현에서는 색상과 형태의 변형을 통해 더욱 추상적으로 표현할 수 있다. 이 과정에서 색상의 사용은 매우 중요합니다. 빛나는 색상을 사용하면 더욱 역동적이고 생생한 예술 형태를 만들 수 있습니다.

큐비즘(Cubism)은 20세기 초반의 현대 미술 형식으로, 사물을 여러 각도에서 표현하여 입체감을 만들어 내는 것이 그 핵심 사상이다. 입체파의 예술적 표현에서 색상과 모양은 상호의존적입니다. 그러므로 색상과 형태의 처리를 통해서이다. 큐비즘의 선율적 표현에서는 색상과 형태의 변형을 통해 더욱 추상적으로 표현할 수 있다. 이 과정에서 색상의 사용은 매우 중요합니다. 빛나는 색상을 사용하면 더욱 역동적이고 생생한 예술 형태를 만들 수 있습니다.